Arte Prerrománico
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domingo 24 de enero de 2010
viernes 8 de enero de 2010
domingo 27 de diciembre de 2009
Arte Paleocristiano y Bizantino
Arte Paleocristiano y Bizantino
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viernes 4 de diciembre de 2009
sábado 14 de noviembre de 2009
Arte griego
Koré del peplo
Entre las manifestaciones plásticas del arte griego brilla con luz propia la escultura. La cultura griega, claramente antropocéntrica e idealista, encuentra en el modelado de la figura humana su principal vía de comunicación. La escultura griega camina de la mano de la evolución del pensamiento y de las distintas etapas de su historia. Los artistas plasmaron en su obra los valores, deseos e inquietudes de la sociedad de la época que les tocó vivir. La estatuaria griega introduce novedades importantes e influye de forma extraordinaria en la escultura posterior: Roma, el Renacimiento y el Neoclasicismo, entre otros estilos, son buenas muestras de dicha influencia. Es significativo que a la arquitectura se le de valor escultórico, lo que lleva a comprender la influencia de la misma en su sensibilidad. La búsqueda de la belleza, de la armonía, de la proporción del cuerpo humano, del equilibrio y de la unión del cuerpo y del espíritu: la denominada sofrosyne plasmada en la idealización expresiva. La belleza racional, fundada en las matemáticas, en la medida y proyectada en el hombre; en un hombre que "es la medida de todas las cosas". Se deja atrás la visión teocéntrica, áulica o zoomorfa de épocas anteriores. La periodización de la escultura sigue la de la arquitectura y la historia de la polis griega : Arcaica, clásica y helenismo.
Kourós de Melos
La escultura arcaica
La escultura arcaica presenta dos tipos de figuras: las masculinas o Kourós, que representan atletas desnudos y las Korai o figuras femeninas vestidas que representan sacerdotisas. Tiene una fuerte influencia egipcia: frontalidad, rigidez, brazos pegados al cuerpo, puños cerrados, sonrisa arcaica, una de las piernas avanzadas. El sentido del bloque del que parece que no va a poder desprenderse, la esquematización y la frontalidad. El predominio de elementos geométricos en las soluciones anatómicas, imponiendo músculos potentes y ojos globulares y almendrados. Cleobis y Bitón o el kurós de Naixos muestran este esquema. El Kurós de Melos muestra ya una pequeña evolución, menor tosquedad en la factura de brazos y piernas; la cara muestra rasgos de belleza oriental (ojos almendrados, rasgos finos, sonrisa y pelo rizado muy geométrico). La figura carece de movimiento y aún es hierática como las de Cleobis y Bitón. Sin embargo, se advierte interés por el modelado en el torso y por dar un aire más ligero a la figura.
La Dama de Auxerre es la primera escultura en piedra que se conserva completa. En ella podemos apreciar todas las características formales de las korai, especialmente su sentido de bloque cerrado y su rígida frontalidad. Sin embargo, vemos diferencias en la talla: más tosca en la parte inferior, mientras que en la superior hay mayor detallismo en el peplo, el paño de lana decorada con cenefas incisas y la ancha correa a la cintura. El pelo está trabajado con detenimiento, dando a la obra mayor naturalismo, acentuado por el trabajo en los senos. El rostro continúa sin fijar la expresión, y su forma triangular tiende a la idealización. La sonrisa arcaica, la desproporción en manos y pies, los ojos almendrados carentes de expresividad son detalles que caracterizan a esta figura. El faldellín que la cubre de la cintura a los pies muestra una sencilla decoración geométrica de líneas rectas horizontales y verticales que contrastan con las líneas curvas de la parte superior (pelo, senos, brazos). La Koré del peplo muestra un avance en la expresión y calidad de las facciones , la forma más suave de la boca y ojos es ya un anuncio del clasicismo. Las trenzas minuciosamente trabajadas y la delicadeza del rostro contrastan con el desinterés por la anatomía que se cubre totalmente con el peplo, éste sí trabajado con detalle.
Kourós de Melos
Dama de Auxerre
La escultura arcaica presenta dos tipos de figuras: las masculinas o Kourós, que representan atletas desnudos y las Korai o figuras femeninas vestidas que representan sacerdotisas. Tiene una fuerte influencia egipcia: frontalidad, rigidez, brazos pegados al cuerpo, puños cerrados, sonrisa arcaica, una de las piernas avanzadas. El sentido del bloque del que parece que no va a poder desprenderse, la esquematización y la frontalidad. El predominio de elementos geométricos en las soluciones anatómicas, imponiendo músculos potentes y ojos globulares y almendrados. Cleobis y Bitón o el kurós de Naixos muestran este esquema. El Kurós de Melos muestra ya una pequeña evolución, menor tosquedad en la factura de brazos y piernas; la cara muestra rasgos de belleza oriental (ojos almendrados, rasgos finos, sonrisa y pelo rizado muy geométrico). La figura carece de movimiento y aún es hierática como las de Cleobis y Bitón. Sin embargo, se advierte interés por el modelado en el torso y por dar un aire más ligero a la figura.
La Dama de Auxerre es la primera escultura en piedra que se conserva completa. En ella podemos apreciar todas las características formales de las korai, especialmente su sentido de bloque cerrado y su rígida frontalidad. Sin embargo, vemos diferencias en la talla: más tosca en la parte inferior, mientras que en la superior hay mayor detallismo en el peplo, el paño de lana decorada con cenefas incisas y la ancha correa a la cintura. El pelo está trabajado con detenimiento, dando a la obra mayor naturalismo, acentuado por el trabajo en los senos. El rostro continúa sin fijar la expresión, y su forma triangular tiende a la idealización. La sonrisa arcaica, la desproporción en manos y pies, los ojos almendrados carentes de expresividad son detalles que caracterizan a esta figura. El faldellín que la cubre de la cintura a los pies muestra una sencilla decoración geométrica de líneas rectas horizontales y verticales que contrastan con las líneas curvas de la parte superior (pelo, senos, brazos). La Koré del peplo muestra un avance en la expresión y calidad de las facciones , la forma más suave de la boca y ojos es ya un anuncio del clasicismo. Las trenzas minuciosamente trabajadas y la delicadeza del rostro contrastan con el desinterés por la anatomía que se cubre totalmente con el peplo, éste sí trabajado con detalle.
sábado 17 de octubre de 2009
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